推薦答案:

-‘人造音’:原創音效，需要音效師自己創造的聲音,如現實上不存在武器或宇宙船所發出的聲音。

李老師的回答:

本專業主要是為電影與電視特效制作工業培養三維特效制作、后期合成人才。主要學習使用Maya、3dsMax等高端三維動畫工具、Nuke等后期合成工具、Boujou/MatchMove/SynthEyes三維跟蹤合成工具、RealFlow高級流體系統、MentalRay/RenderMan高級渲染系統等進行專業影視特效與后期合成的訓練和學習。系統學習包括：三維建模、燈光材質、高級渲染、動畫、粒子特效、剛體特效、流體特效、布料仿真、毛發仿真、煙火和建筑物崩塌、各種自然景觀特效模擬（爆炸、崩裂、煙霧、星辰、光環、浪花、颶風、瀑布、沙塵等）、群集技術、后期膠片調色、摳像合成、變形特效、時間扭曲、實拍影像與三維場景的跟蹤合成、全息仿真渲染、MEL腳本語言。就業方向為專業的影視特效制作公司、影視廣告制作公司、影視動畫片制作公司、影視后期合成公司、電視欄目制作公司等。

megou的回答:

主題音樂在制作動畫的初,中期就已經選好作詞作曲及歌手的人選，所以制作時間比較充足。但是影音合成的工作常常因為動畫作業的延遲而使合成作業時間更短。進行合成工作的為導演，音響導演及錄音室的技師。有些導演在全部的動畫制作作業上最喜歡合成這項工作。因為這是第一次所有依導演指示下做出來的動畫“零件”第一次拼湊在一起。“拼湊”的工作時間長短不同，劇場版分成許多段落一一完成，比較短的一集26分鐘OVA或TV版通常一天就可以完成。有時事先準備好的音源和導演或影像不合，以雨聲來說，大雨或小雨或暴風雨或細雨的感覺各有不同，因此要和導演及音響事前進行充分的溝通才能一次OK。尤其是TV系列的制作時間緊迫，安排制作預定表時給予制后人員充足的修改時間是很重要的。

李老師的回答:

多年前還沒有專門的機械造型設計師。大多是由人物造形設計師兼任或由比較擅長電器機械之類的動畫師設計。從“宇宙戰艦大和號(SpaceBattleShipYAMATO)”之后到“鋼彈勇士(高達)GUNDAM”才真正定位專業機械造形設計師。

劉老師的回答:

EOSmart2是一部能首尾順次相連的汽車。它是德國研究中心的一項人工智能研究項目，專為未來的智能城市而設計，被德國汽車工業寄予了對未來智能交通極高的厚望。

隔壁家的小蝸牛的回答:

Renderman是Pixar公司開發的一款可編程的三維創作軟件，它在三維電影的制作中取得了重大成功，《玩具總動員》中的三維造型全部是由Renderman繪制的。

李老師的回答:

以下為日本的分鏡圖(歐美多為橫向的表格,您可以在美國的CartoonNetwork網站中的StudioTour的“Animation”項目中略知一二)。分鏡圖簡單的來說是“以圖像呈現的腳本”。畫分鏡圖的時間靠制作日程表的不同而有長有短。平均26分鐘動畫的分鏡圖要花3個星期完成。分鏡圖不需要很正確的將人物造型畫出來,只要能讓之后的工作人員看的懂就可以了。盡管如此,分鏡圖師還是需要事先練習每一部作品人物造型和了解作品的特色才讓原畫師靠著分鏡圖正確的畫出每一集副導演所需的鏡頭。

alexpascal的回答:

發電樹，生在印度南部，它的葉子帶有很強的電荷，常常給無意中碰到它的人一個小玩笑，讓他遭受一次電擊。而帶電樹，就靠這種自帶電荷的功能來保衛著自己。有人推測，這可能與太陽光的照射有關。

alexpascal的回答:

和Poser一樣，同為Metacreations公司旗下產品。Bryce操作軟件擁有非常強大的三維場景制作功能，無論專業設計人員或者業余愛好者都可以輕松掌握與操作，Bryce允許我們將庫文件中的自然環境如：天空、海洋、山脈以及建筑等等自然環境中有的東西直接導入三維模型組中制作生成動畫，并且我們可以對其進行細微的編輯調整。

劉老師的回答:

工業企業工藝生產線3D動畫模擬匯報片采用三維動畫將基于國內外相關先進工業生產線技術流程進集成創新成果進行模擬演示，成為高技術企業進行研發、創新、投標、融資、報批等用途的最佳工具，多年好受到了委托用戶的不斷好評與贊賞。

張三和李四的回答:

深圳考試院宣傳動畫，【深圳市考生應考指南】參加深圳市機關事業單位公開招聘考試、專業技術人員資格考試及其他人事考試，考前需做好哪些應試準備？考試過程中要注意什么？現在就讓這個二維動畫告訴你吧…

劉老師的回答:

三維動畫影片中日景主要用來表現建筑、戶型、園林景觀等；而三維動畫影片中夜景一般用來表現商業業態，部分園林景觀，例如有特殊燈光效果的園林、水景、江景盤外圍沿江風光帶，外圍車行線、在于渲染氛圍，起到點睛作用。

Tom和杰克的回答:

建模，是動畫師根據前期的造型設計，通過三維建模軟件在計算機中繪制出角色模型。這是三維動畫中很繁重的一項工作，需要出場的角色和場景中出現的物體都要建模。建模的靈魂是創意，核心是構思，源泉是美術素養。通常使用的軟件有3DSMax、AutoCAD、Maya等。建模常見方式有：多邊形建模把復雜的模型用一個個小三角面或四邊形組接在一起表示（放大后不光滑）；樣條曲線建模用幾條樣條曲線共同定義一個光滑的曲面，特性是平滑過渡性，不會產生陡邊或皺紋。因此非常適合有機物體或角色的建模和動畫。細分建模結合多邊形建模與樣條曲線建模的優點面開發的建模方式。建模不在于精確性，而在于藝術性，如《侏羅紀公園》中的恐龍模型。

張三和李四的回答:

萬彩動畫大師提供海量精美場景，涵蓋多個主題，比如醫療，健康，戶外，室內等，充分發揮您的創意與想象，創建出一個個生動形象的場景，讓微課視頻與動畫宣傳視頻制作出一個新高度。

Tom和杰克的回答:

棟方艾圣是由廣東艾圣日用化學品有限公司與廣州棟方日化有限公司合并組成，對于此次產品的闡釋，我們力圖打破傳統，通過設計師講述產品設計理念的方式展現產品特性，融理念宣傳片與產品宣傳片為一體。

劉老師的回答:

那么動畫師會什么都很清貧呢?動畫業是按完成張數來算月薪。基本上一張分鏡動畫稿是150日幣到300日幣左右。一個剛進動畫公司的新手一個月大概可完成400張左右的分格動畫(通常低于400張)。以最低的150日幣一張來算,一個月只拿到6萬日幣(最多也不會超過12萬日幣)。這在生活費高的東京，如果不是和父母住在一起(不必付房租)或有一番積蓄(毅力及決心)可支持自己努力到成為原畫師的話實在很難生活。

劉老師的回答:

攝影機控制，依照攝影原理在三維動畫軟件中使用攝影機工具，實現分鏡頭劇本設計的鏡頭效果。畫面的穩定、流暢是使用攝影機的第一要素。攝影機功能只有情節需要才使用，不是任何時候都使用。攝像機的位置變化也能使畫面產生動態效果。

劉老師的回答:

表情多樣，種類繁多的動靜態動畫角色（Flash,PNG和GIF），增加動畫視頻的趣味性跟互動性，幫助您清晰的表達想法，生動形象的傳遞信息，讓微課視頻，企業宣傳片更加簡單易懂，清晰明了。

alexpascal的回答:

美輪美奐的場景，生動形象的內容，再配上合適的字幕跟配音，輕松打造動畫影視效果，在有效傳遞信息的同時也給觀眾帶來美妙的視覺體驗。

張老師的回答:

產品展示，采用三維動畫設計作為未來設計發展的方向，必將引領行業的跨越式發展。產品三維動畫也將被應用到更廣泛的領域，并開辟一個三維視覺的新時代。

袁老師的回答:

二維動畫：編寫劇本→角色和場景設定→色彩設計及色彩指定→設計分鏡頭腳本→前期配音→制作故事板→繪制設計稿→背景繪制→繪制原畫→繪制動畫→著色→制作特效→填寫攝影表→拍攝→配音配樂→最終輸出。